Danskonst – framtid, möjligheter och behov

Kulturministern: Bjud in till dialog för danssektorns framtid, möjligheter och behov!

Vi är många som önskar att Kulturministern tar initiativet och samlar dansområdet till ett samtal där vi kan utforska möjligheter, utmaningar, idéer och behov. Låt oss gemensamt arbeta för att främja danssektorn så den kan nå sin fulla kreativa potential. Danskonsten är i en period av stark tillväxt och med en globalt växande publik. Dansen är en källa till innovation, nya perspektiv och kunskap. Den är en starkt bidragande del i samhällsbyggandet och människors välbefinnande. För att främja hållbar utveckling av konstformen krävs infrastruktur, långsiktiga samarbeten och en samsyn kring dansens ekosystem. Kulturella och kreativa näringar lyfts som en nyckelbransch för Sveriges utveckling – oberoende av geografisk plats. Danskonstnärer inom den fria sektorn, där många är egenföretagare, är en viktig del av vårt lands ekonomi och kulturella mångfald.

2024-03-27

Till kulturminister Parisa Liljestrand, 

Danskonsten är ett innovativt konstområde i stark utveckling och med en växande publik. Professionens signum är en dynamisk, diversifierad och internationaliserad konstnärlig miljö. Området inspirerar även andra konstområden och bidrar till kulturell utveckling på många olika plan. 

Dansen är, trots sin mångtusenåriga historia, ett relativt ungt kulturpolitiskt område. Det innebär att många av de kulturpolitiska strukturer som byggdes upp under 1900-talet inte innefattade dansen. Mycket har dock hänt sedan dansen synliggjordes som kulturpolitiskt område 1996, och området har vuxit starkt tack vare Handlingsprogrammet för den professionella dansen som togs fram på den dåvarande regeringens uppdrag 2005. 

Men – möjligheten att skapa och möta danskonst hämmas fortfarande av en bristande infrastruktur. Detta hotar den kontinuitet som är förutsättning för konstnärlig utveckling och hämmar mångfald, återväxt och förutsättningar för diversifierade uttryck. Bristerna hindrar också konstområdets möte med en nyfiket växande publik i alla åldrar och i alla delar av landet. 

Det krävs nu nya tag, med nytänkande och framåtblickande åtgärder. Vi uppmanar därför kulturministern att samla områdets aktörer till ett samtal för att lyssna in de idéer och behov som finns för att främja den inkluderande och innovativa konstart som dansen är. 

Lisa Poska, VD, Dansalliansen 

Simon Norrthon, Förbundsordförande, Fackförbundet Scen & Film 

Mikael Brännvall, VD, Svensk Scenkonst 

Anne-Sofie Eriksson, Ordförande, Danscentrum Sverige 

Linda Adami, Ordförande, Danscentrum Stockholm 

Mike Gamble, Ordförande, Danscentrum Väst 

Jenny Schinkler, Ordförande, Danscentrum Norr 

Lisa Nilsson, Vice ordförande, Danscentrum Syd 

Carina Norée, Verksamhetsledare, Dansnät Sverige 

Mia Larsson, Danschef, Riksteatern & Cullberg 

Emelie Johansson, Verksamhetschef, SITE Sweden 

Efva Lilja, Koreograf 

Martin Forsberg, Danschef, Norrdans 

Mira Helenius Martinsson, VD och Konstnärlig ledare, Skånes Dansteater 

Anna Efraimsson, Teaterchef, MDT Moderna Dansteatern 

Niklas Borefors, VD & scenkonstchef, Regionteatern Blekinge Kronoberg 

Annika Ostwald, Verksamhetsledare/Konstnärlig ledare, Rum för dans 

Monika Milocco, Konstnärlig Chef Dans, Regionteater Väst 

Camilla Ekelöf, Konstnärlig chef Unga Spira och Dans, Smålands Musik & Teater 

Destiny af Kleen, Verksamhetsledare, DansPlats Skog, PHIDR 

Nicolas Le Riche, Balettchef, Kungliga Operan 

Johannes Öhman, Teaterchef/Konstnärlig ledare, Dansens Hus 

Chrysa Parkinson, Ämneschef Dans, Professor i dans, Stockholms konstnärliga högskola 

Lisa Spets, Verksamhetsledare/Konstnärlig ledare, ZebraDans 

Marie Wårell, Verksamhetschef, Dansinitiativet 

Terry Johnson, Producent, Johnson & Bergsmark 

Anna Grip, Hallen i Farsta 

Lina Ehn Öberg, Verksamhetsledare, Scenkonsthuset Bastionen 

Olof Westring, Konstnärlig ledare, Dans i Nord 

Francesco Scavetta, Konstnärlig ledare, Vitlycke-Centre for Performing Arts (Tanumshede) 

Cecilia Roos, Professor i Konstnärliga praktiker, Vicerektor forskning, Stockholms konstnärliga högskola 

Magnus Nordberg, VD, Nordberg Movement 

Amanda Billberg & Jannine Rivel, Mer Dans åt Folket 

Liv Aira, Artistic Director, Invisible People Contemporary Dance Company/Samiskt danscenter Jillat 

Rebecca Yates, Konstnärlig ledare och Anna Johansson, Verksamhetsledare, Dans i Blekinge 

Anna Berglund, Verksamhetsledare, DANSiSTAN/CIRKUSiSTAN 

Ofelia Jarl Ortega, Molly Engblom, Ordföranden, höjden Studios 

Anna Koch, Koreograf, dansare och konstnärlig ledare, Weld 

Birgit Berndt, Danschef, Norrlandsoperan 

Lars Eidevall, Konstnärlig ledare, Dansstationen 

Rachel Tess, Artistic director, MARC 

Katrín Hall, Konstnärlig chef och Liselott Berg, Administrativ chef dans, GöteborgsOperans Danskompani 

Tomas Persson Carlberg, Koordinator, Amanda Nordmark, Koordinator och Eva Ingemarsson, Konstnärlig ledare samt grundare, At 

Danscentrum Sveriges årsmöte måndag 20 maj 2024

Danscentrum Sveriges årsmöte: måndag den 20 maj 2024 kl. 18.00–19.30.

Plats: Zoom, länk och handlingar skickas ut av medlemsorganisationerna.

De fyra medlemsorganisationerna representeras av fyra delegater per Danscentrumorganisation, kontakta din medlemsorganisation för mer information:

• Danscentrum Norr

• Danscentrum Stockholm

• Danscentrum Väst

• Danscentrum Syd

Medlemmar som inte är delegater är också välkomna till mötet, dock utan rösträtt. Meddela Danscentrum Sveriges kansli om du, som icke delegat, vill medverka på mötet. Mejla amy.fee@danscentrum.se senast torsdag 17 maj.

Handlingarna delas till delegater och regionala Danscentrumorganisationer tre veckor innan årsmötet.

Konst och kultur – en källa för nytänkande, tillväxt och kreativitet

Kul att du hittade hit!

Att ta till sig nya fakta och kunskaper kan vara en utmaning, men i ljuset av den tydliga roll som konst och kultur spelar för vårt individuella och kollektiva framsteg är det hög tid att stärka engagemanget för dessa positiva krafter. Det är dags att ställa en avgörande fråga: Vilken sorts samhällsutveckling strävar du efter? Genom att förstärka stödet för konst och kultur skapar vi tillsammans en framtid präglad av gemensamt välmående och tillväxt.

Här hittar du faktabaserade argument som grundar sig på forskning och erfarenheter. Punkterna nedan tar upp hur konst och kultur främjar innovationslust, stödjer företagsutveckling, fungerar som problemlösare, skapar trygghet i områden och bidrar till ökat välmående bland invånarna.

• Kulturen utgör en integrerad del av ekonomin med nästan fem procent av Sveriges arbetskraft verksamma inom området. Sektorn omsätter nästan 50 miljarder kr. Dessa miljarder har en betydande inverkan på människors liv. Det skapar arbetstillfällen och trygghet, genererar skatteintäkter och bidrar dessutom till andra närstående branscher, såsom besöksnäringen. Det gäller till ännu större grad för mindre och mellanstora orter.

• Konstnärliga ämnen stimulerar kreativiteten och ökar prestationen i andra områden som matematik och språk hos barn.

• För en grupp som strävar efter att skapa innovativa produkter och tjänster kan påverkan från kulturella aktiviteter, såsom dans och andra rörelsebaserade konstformer, vara ovärderlig. Konstformerna visar inte bara upp kroppens imponerande potential, utan stimulerar också andra sinnen. Dansen erbjuder en plattform för samarbete, stärkt sammanhållning och möjligheten att utforska och utmana gränserna för det möjliga. Genom att integrera kulturupplevelser i ett arbetslag skapas en miljö som uppmuntrar till nyskapande och banar väg för innovativa genombrott.

• Konst och kultur är ett skydd mot ensamhet och ohälsa, det är en bro som binder samman människor i gemensamma upplevelser och ger en känsla av delaktighet. Genom olika konstformer får människor möjlighet att utforska nya perspektiv och berikar sina liv med insikter och estetiska upplevelser.

• Kulturen sträcker sig bortom enbart konst och evenemang; den utgör en sammanvävd gemenskap och agerar som ett dynamiskt kraftfält som främjar tillväxt. Genom att skapa en mångfacetterad kulturscen genereras arbetstillfällen och lockar besökare, samtidigt som en trivsam och attraktiv plats gynnas av ökad inflyttning och livskraftigt näringsliv.

• Lokala konstnärliga verksamheter tillför en mängd saker till platsen, de är visionärer som ser världen ur oväntade vinklar och formulerar kreativa lösningar till komplexa utmaningar. Deras verk reflekterar och belyser samtidens mångfald, vilket ger upphov till nya insikter och öppnar upp för djupare förståelse. Genom att utmana normer och konventioner berikar konstnären vår kulturella horisont och stimulerar till en vidgad syn på världen vi delar.

Ett litet urval av forskning, artiklar och poddar:

👉🏼 Dansa dig frisk – Eva Bojner Horwitz, Forskning & Framsteg

👉🏼 Kulturens värde och sociala effekter, 2:a reviderade och utökade versionen – Göteborgs stad

👉🏼 Podd #40 – Konst + vetenskap = sant

👉🏼 Dans för personer med Parkinsons sjukdom, Neurologi Sverige

👉🏼 Yoga och dans minskade magont hos flickor

👉🏼 The Case for the Arts in An Increasingly Technological World – Deanna Badizadegan (eng)

👉🏼 WHO – Health Evidence Network Synthesis report 67

👉🏼 Dancing Innovation, How Can We Use Knowledge From Contemporary Dance To Enable Innovation In Organisations? – Nina Bozic Yams 2014, Mälardalens universitet

👉🏼 ARTSFORMATION Mobilising the arts for an inclusive digital transformation

👉🏼 Dance as an intervention to strengthen mental well-being

👉🏼 The Impact of Art and Design on Research and Innovation, Dr. Maram Almansour

👉🏼 Talking Culture #11: How can art help us understand quantum computing?